La Fotografía en la Animación (Artículo)

 

CONTEXTO

Definiendo los conceptos

• Fotografía: según lo define la RAE, es el “procedimiento o técnica que permite obtener imágenes fijas de la realidad mediante la acción de la luz sobre una superficie sensible o sobre un sensor.”
• Animación: La RAE la define, en las películas animadas, como: el sistema para desarrollar los movimientos de los personajes o de los objetos y elementos .
• Teoría de Gestalt: La teoría de Gestalt habla de la psicología sobre cómo la mente humana percibe y ordena los elementos que observa a su alrededor.

Para la realización de películas, videos, ya sean animados o a base de la realidad, ambos requieren de imágenes en movimiento, para poder dar esa naturalidad cuál si se estuviera viendo en vivo; para lograrlo en la producción se trabaja en un formato de ciertos fotogramas por segundo, estos indican la cantidad de imágenes que se reproducen en un segundo.

De está manera se vienen a resaltar la teoría de Gestalt; ya que al tratarse de la percepción de nuestro cerebro a un conjunto de elementos, que bajo una cierta circunstancia se encuentran separados pero al ponerlos en secuencia, se percibirán de manera conjunta o en su defecto de manera continua.

Muchas de las animaciones están presentes en nuestro día a día, a continuación mostraremos las 3 más importantes orientadas en gran parte en el ámbito fotográfico.

Principales Tipos de Animación en donde es necesaria la Fotografía

Elementos que tienen relación en la Animación y la Fotografía

La CPA (2017) describe los siguientes elementos:

Escena. Está marcada por un mismo espacio y tiempo. Cuando en la pantalla se modifican éstos, es que se trata de una escena diferente, pero también hay que saber que está formada por diferentes planos.

Plano. Es la unidad más pequeña de un rodaje. Consiste en la grabación de una acción de un modo determinado: un encuadre, enfoque y posición concretos. Deja visualizar una imagen

Secuencia. Cuando varias escenas dan forma a una temática o acción dentro de la obra que el espectador debe comprender.

Toma. Está formada por diferentes planos y es el director el que más adelante determina cuáles utiliza o cuáles no en el montaje final

Al conocer estos conceptos podemos darnos cuenta de como influyen ambas disciplinas, una en la otra, ya que son una forma de percibir una parte de lo que vemos y sirven para contar una historia o idea.

CONCLUSIÓN

La fotografía y la animación son disciplinas que se suele ver por separado, sin embargo están íntimamente relacionadas entre sí para la creación de productos finales con imágenes en movimiento, llámese cortos o películas enteras, videos, presentaciones, comerciales, etc.

Un punto importante donde podemos unir tanto la fotografía como la Animación es el Diseño Gráfico, en donde comunicamos ideas de forma visual y ambos campos son importantes para desarrollar y ejecutar esas ideas.

El estilo de vida de la actualidad hace posible que todos los días podamos apreciar fotografías y animaciones e incluso ambas unidas porque son una forma de comunicar lo que sentimos, hacemos y la realidad que percibimos, nuestra visión propia de lo que nos rodea y estos elementos son una herramienta para difundir una parte de nosotros mismos.